Rembrandts «Philosoph Meditating in His Room» er det første maleriet som den franske psykoterapeuten Christophe André tar for seg – i ordets bokstavelige forstand – i sin bok Kunst og meditasjon. Fra et så dypt symbolsk bilde begynner forfatteren å gjøre leseren kjent med metoden han foreslår.
Bildet ble selvfølgelig ikke valgt ved en tilfeldighet. Men ikke bare på grunn av handlingen, som i seg selv setter deg i en meditativ stemning. Forfatteren trekker umiddelbart leserens oppmerksomhet til forholdet mellom lys og skygge, til lysretningen i komposisjonen av bildet. Dermed ser det ut til å gradvis "fremheve" det som først er usynlig for leserens øyne. Leder ham fra det generelle til det spesielle, fra det ytre til det indre. Tar gradvis blikket fra overflaten til dybden.
Og nå, hvis vi går tilbake til tittelen og følgelig temaet for den presenterte boken, blir det åpenbart at vi ikke bare er en metafor. Dette er en bokstavelig illustrasjon av teknikken – hvordan bruke kunst direkte til meditasjon.
Arbeid med oppmerksomhet er grunnlaget for praksis
Ved å tilby for meditasjonspraksis et objekt som, ser det ut til, ikke direkte fører til arbeid med den indre verden, setter forfatteren av boken faktisk mer realistiske betingelser. Han fordyper oss i en verden full av farger, former og alle slags gjenstander som fanger oppmerksomheten. Minner i denne forstand veldig om den virkeligheten vi eksisterer i, ikke sant?
Med en forskjell. Kunstens verden har sine grenser. Det er skissert av handlingen og formen valgt av kunstneren. Det vil si at det er lettere å fokusere på noe, å konsentrere oppmerksomheten. Dessuten styres oppmerksomhetsretningen her av malerens pensel, som organiserer komposisjonen av bildet.
Så til å begynne med følger vi kunstnerens pensel og ser over overflaten av lerretet, lærer vi gradvis å kontrollere oppmerksomheten vår selv. Vi begynner å se komposisjonen og strukturen, for å skille mellom hoved og sekundær, for å konsentrere og utdype visjonen vår.
Meditere betyr slutte å handle
Det er nettopp ferdighetene til å arbeide med oppmerksomhet som Christophe Andre trekker frem som grunnlag for praktisering av full bevissthet: "".
I sin bok viser Christophe André akkurat denne typen øvelser, ved å bruke kunstverk som objekter for konsentrasjon. Imidlertid er disse gjenstandene bare feller for det utrente sinnet. Faktisk, uten forberedelse, ville ikke sinnet være i stand til å holde seg i tomhet i lang tid. En ekstern gjenstand hjelper til med å stoppe opp, først for å forbli alene med et kunstverk – og dermed avlede oppmerksomheten fra resten av omverdenen.
"".
Gå tilbake for å se hele bildet
Å stoppe opp og fokusere på detaljene betyr ikke å se hele bildet. For å få et helhetlig inntrykk må du øke avstanden. Noen ganger må du gå tilbake og se litt fra siden.
"".
Formålet med meditasjon er å fylle hvert nåværende øyeblikk med bevissthet. Lær å se det store bildet bak detaljene. Vær oppmerksom på din tilstedeværelse og handle bevisst på samme måte. Dette krever evnen til å observere fra utsiden.
"".
Når ord er unødvendige
Visuelle bilder har minst sannsynlighet for å provosere logisk tenkning. Dette betyr at de mer effektivt fører til full persepsjon, som alltid ligger "utenfor sinnet". Å håndtere oppfatningen av kunstverk kan virkelig bli en meditasjonsopplevelse. Hvis du virkelig åpner deg, ikke prøv å analysere og gi "forklaringer" til følelsene dine.
Og jo lenger du bestemmer deg for å gå inn i disse sensasjonene, jo mer vil du begynne å innse at det du opplever trosser enhver forklaring. Da gjenstår det bare å gi slipp og fordype deg helt i direkte opplevelse.
""
Lær å se livet
Når vi ser på maleriene til de store mesterne, beundrer vi teknikken som de gjengir virkeligheten med, formidler skjønnheten til noen ganger helt vanlige ting. Ting som vi selv neppe ville lagt merke til. Det bevisste øyet til kunstneren hjelper oss å se. Og lærer å legge merke til skjønnheten i det vanlige.
Christophe Andre velger spesifikt for analyse en rekke malerier om ukompliserte hverdagslige emner. Å lære å se i de samme enkle tingene i livet hele dets fylde – som kunstneren kunne se – dette er hva det vil si å leve i full bevissthet, «med åndens åpne øyne».
Lesere av boken får en metode – hvordan lære å se på livet som et kunstverk. Hvordan se fylden av dens manifestasjoner i hvert øyeblikk. Da kan ethvert øyeblikk gjøres om til meditasjon.
Meditasjon fra bunnen av
Forfatteren etterlater blanke sider på slutten av boken. Her kan leseren plassere bilder av sine favorittartister.
Dette er selve øyeblikket når meditasjonen din begynner. Her og nå.