Innhold
Onkel Fyodor og hans firbeinte venner, Malysh og hans moderat velnærede kamerat Carlson, Umka og hans tålmodige mor... Det er verdt å se favoritttegneseriene dine fra barndommen vår.
«Tre fra Prostokvashino»
Tegneserien ble laget i Soyuzmultfilm-studioet i 1984 basert på romanen av Eduard Uspensky «Onkel Fyodor, hunden og katten». De som vokste opp i Sovjetunionen vil kalle situasjonen normal: foreldrene er opptatt med arbeid, barnet er overlatt til seg selv etter skolen. Er det alarmerende øyeblikk i tegneserien, og hva vil en barnepsykolog si om det?
Larisa Surkova:
"For sovjetiske barn, som for det meste ble fratatt foreldrenes oppmerksomhet (i den mengden de ville ha det), var tegneserien veldig forståelig og korrekt. Så systemet ble bygget - mødre gikk tidlig på jobb, barn gikk i barnehager, i barnehager. De voksne hadde ikke noe valg. Så situasjonen i tegneserien er vist ganske typisk.
På den ene siden ser vi en gutt som moren hans ikke tar hensyn til, og han tilbringer mye tid alene (samtidig virker foreldre, spesielt mor, ganske infantile). På den annen side har han muligheten til å vie denne tiden til seg selv. Han gjør det som interesserer ham, kommuniserer med dyr.
Jeg tror denne tegneserien spilte rollen som en slags støtte for sovjetiske barn. Først kunne de se at de ikke var alene i sin situasjon. Og for det andre gjorde han det mulig å forstå: det er ikke så ille å være voksen, for da er regjeringens tøyler i dine hender, og du kan være leder - selv for en så særegen flokk.
Jeg tror at dagens barn ser litt annerledes på denne historien. De er preget av en dyp vurdering av mange situasjoner. Barna mine spør alltid hvor guttens foreldre er, hvorfor de lar ham gå alene til landsbyen, hvorfor de ikke ba om dokumenter på toget, og så videre.
Nå vokser barn opp i et annet informasjonsfelt. Og tegneserier om Prostokvashino gir foreldre som er født i Sovjetunionen en grunn til å snakke med barnet sitt om hvordan ting pleide å være helt annerledes.»
«Kungen og Carlson som bor på taket»
Filmet på Soyuzmultfilm i 1969-1970 basert på Astrid Lindgrens trilogi The Kid og Carlson Who Lives on the Roof. Denne morsomme historien i dag forårsaker motstridende følelser blant seerne. Vi ser et ensomt barn fra en stor familie, som ikke er sikker på at han er elsket, og finner seg en fantasivenn.
Larisa Surkova:
"Denne historien illustrerer et ganske vanlig fenomen: det er Carlsons syndrom, som beskriver alt som skjer med ungen. Seks eller syv år er alderen for den betingede normen, når barn kan ha en fantasivenn. Dette gir dem muligheten til å møte frykten og dele ambisjonene sine med noen.
Ingen grunn til å være redd og overbevise barnet om at vennen hans ikke eksisterer. Men det er ikke verdt det å leke med, aktivt kommunisere og leke med en imaginær venn av sønnen eller datteren din, drikke te eller på en eller annen måte "samhandle" med ham. Men hvis barnet ikke kommuniserer med andre enn en fiktiv karakter, er dette allerede en grunn til å konsultere en barnepsykolog.
Det er mange forskjellige nyanser i tegneserien som kan vurderes separat. Dette er en stor familie, mamma og pappa jobber, ingen hører på Kid. I slike situasjoner, som opplever ensomhet, kommer mange barn opp med sin egen verden - med et eget språk og karakterer.
Når et barn har en ekte sosial sirkel, forenkles situasjonen: menneskene rundt ham blir vennene hans. Når de er borte, gjenstår bare imaginære. Men normalt går dette over, og nærmere syvårsalderen blir barn mer aktivt sosialisert, og oppfunne venner forlater dem.
«Hus for Kuzka»
Studio «Ekran» i 1984 tok denne tegneserien basert på eventyret av Tatyana Alexandrova «Kuzka i en ny leilighet». Jenta Natasha er 7 år gammel, og hun har også en nesten «imaginær» venn - brownien Kuzya.
Larisa Surkova:
"Kuzya er "den innenlandske versjonen" av Carlson. En slags folklorekarakter, forståelig og nær alle. Heltinnen i tegneserien er på samme alder som Kid. Hun har også en imaginær venn – en assistent og alliert i kampen mot frykt.
Begge barna, fra denne tegneserien og fra den forrige, er først og fremst redde for å være alene hjemme. Og begge må bli der fordi foreldrene deres er opptatt med jobb. Brownie Kuzya støtter Natasha i en vanskelig situasjon for et barn, akkurat som Carlson og Malysh gjør.
Jeg tror dette er en god projeksjonsteknikk – barn kan projisere frykten sin på karakterene og også, takket være tegneserien, skille seg fra dem.
«Mamma for en mammut»
I 1977, ved en gullgruve i Magadan-regionen, ble den bevarte kroppen av babymammuten Dima (som forskerne kalte den) oppdaget. Takket være permafrosten ble den perfekt bevart og ble overlevert til paleontologer. Mest sannsynlig var det denne oppdagelsen som inspirerte manusforfatteren Dina Nepomniachtchi og andre skapere av tegneserien filmet av Ekran-studioet i 1981.
Historien om et foreldreløst barn som leter etter moren sin, vil ikke forlate likegyldig selv den mest kyniske seeren. Og hvor bra det er at i finalen av tegneserien finner Mammoth en mor. Det skjer tross alt ikke i verden at barn går tapt …
Larisa Surkova:
«Jeg synes dette er en veldig viktig historie. Det hjelper å vise baksiden av mynten: ikke alle familier er komplette, og ikke alle familier har barn - slektninger, blod.
Tegneserien gjenspeiler perfekt spørsmålet om aksept og til og med en slags toleranse i forhold. Nå ser jeg i den interessante detaljer som jeg ikke hadde lagt merke til før. For eksempel, mens jeg reiste i Kenya, la jeg merke til at babyelefanter virkelig går og holder fast i morens hale. Det er flott at i tegneserien dette vises og spilles opp, det er en slags oppriktighet i dette.
Og denne historien gir støtte til mødre. Hvem av oss gråt ikke til denne sangen på barnematinéer? Tegneserien hjelper oss, kvinner med barn, til ikke å glemme hvordan vi er nødvendige og elsket, og dette er spesielt viktig hvis vi er slitne, hvis vi ikke har styrke og det er veldig vanskelig … «
«Umka»
Det ser ut til at de små dyrene i sovjetiske tegneserier hadde et mye bedre forhold til foreldrene enn «menneskeungene». Så Umkas mor lærer tålmodig og klokt de nødvendige ferdighetene, synger en vuggevise for ham og forteller legenden om den "triste solfisken". Det vil si at det gir ferdighetene som er nødvendige for å overleve, gir mors kjærlighet og formidler familiens visdom.
Larisa Surkova:
«Dette er også en projektiv historie om det ideelle forholdet mellom mor og baby, som viser trekk ved barns oppførsel. Barn har ikke rett, de er slemme. Og for en liten person som ser på denne tegneserien, er dette en mulighet til å se med egne øyne hva dårlig oppførsel kan føre til. Dette er en gjennomtenkt, oppriktig, emosjonell historie som vil være interessant å diskutere med barn.
Ja, den har et hint!
I tegneserier og bøker som generasjoner av sovjetiske barn vokste opp om, kan du finne mye rart. Moderne foreldre bekymrer seg ofte for at barn kan bli opprørt når de leser en historie som er trist eller mistenkelig med tanke på dagens realiteter. Men ikke glem at vi har å gjøre med eventyr, der det alltid er et sted for konvensjoner. Vi kan alltid forklare et barn forskjellen mellom den virkelige verden og fantasirommet. Tross alt forstår barn perfekt hva "late som" er, og bruker dyktig dette "verktøyet" i spill.
"I min praksis har jeg ikke møtt barn som er skadet, for eksempel av tegneserien om Prostokvashino," bemerker Larisa Surkova. Og hvis du er en årvåken og engstelig forelder, anbefaler vi at du stoler på en eksperts mening, blir komfortabel med barnet ditt og liker å se favoritthistoriene dine fra barndommen sammen.